京都氣逐漸炎熱起來，太陽留頭頂時間也越來越長，每拍完場戲，化妝師都為汗淋漓演員爭分奪秒補妝，弄得自己汗也流。

劇組裏演員乃至作員，都時時抱怨著炎炎，然而即使如此也沒真麽動作，更會拖累劇組進度。

期幾場文戲穿插，使得劇組進入拍攝節奏與狀態，接來拍攝點就個個精彩得令目暇接動作戲。

交由福田雄掌鏡，隼好準備，站鏡頭。

這個背鏡頭，拍攝著男主角緋劍後腦勺，方被反派派來搗亂痞流氓，，這又場“英雄救美”，同時也電期場景。

“確實。”隼開，緩緩向方：“位姐說話，從未弄髒過自己雙才會說，真傻話。”

“劍即兇器，劍術即殺術。”

“無論用麽美麗詞藻掩飾，始終事實。”

另個鏡頭拍攝隼正面，面沒太表，緩緩說著《浪客劍》裏最經典段台詞，打量著這些。

“比起這個事實，還更歡熏姐說傻話。”擡起頭，對著方，笑容。

緋劍曾經個殺者、殺、或者說劊子，沾滿鮮血，其敵，也自己曾經最愛。

所期待時代到來以後，也終於以放劍，隱姓埋名個漂泊浪客。

與熏相遇興許命運指引，所繼承“活之劍”、還說理，劍這種曆經滄桑起來固然幼稚，但也著所以期待美好。

與男女無關，也見平，或許隻為保護熏這份“真”，來到這裏，再次運用起千錘百煉廝殺來技巧。

隻這回，殺。

或許為提現對館尊，劍進入館內時候脫、鞠躬，表達敬，甚至打這群時候根本都沒拔劍，拿著刀就砍翻群。

這個動作場景對於剛剛劍所說話個補充，這樣個“活之劍”館裏，采用，便這樣危及命打法。

…

這場群戰戲，從開始赤空拳，到後面利用刀，原版電裏這個場景設計就很精彩，而且其港片也根本遮掩。

隼動作設計也著自己風格，其哥最標誌性“圍攻”鏡頭更量運用，此，還設計更輾轉騰挪動作來體現劍“靈巧”。

飛禦劍流個特點“神速”，到時基於材發揮來瞬間斬殺以及以寡敵眾時“準狠”解決每個敵，真正戰場殺術，但同時也非常體。

所以原作，瘦劍並最適飛禦劍流，也永遠無法超越師父。